Como fazer um desenho de sorvete de casquinha que não pareça capuccino
O desenho mais simples que existe, na verdade. E mesmo assim, todo mundo erra as mesmas coisas. A casquinha não é um triângulo igual. O sorvete não fica em cima dele porque gruda. O problema real é a textura e a iluminação, mas vou começar pelo básico porque se você não construir certo desde o início, vai passar duas horas corrigindo.
Aprenda desenho de sorvete de casquinha passo a passo
Começa com um leque de linhas radiais saindo de um ponto na parte inferior. Essas linhas formam as ranhuras da casquinha. Nada de um simples triângulo preenchido. A casquinha waffle tem aquele padrão de quadrados que você vê em todo sorvete. Desenhe um par de curvas horizontais cruzando as radiais, depois outro par levemente deslocado, formando aquele grid característico. Quanto mais linhas, mais realista fica, mas cinco a seis cruzamentos são suficientes para a maioria dos desenhos. Agora o sorvete propriamente dito. A maioria das pessoas desenha um círculo gigante em cima. Isso não funciona. Sorvete tem volume irregular, ele afunda um pouco na casquinha e tem aqueles montinhos arredondados em cima. Desenhe três círculos sobrepostos, dois menores nos lados e um maior no topo, depois suavize as bordas com um esfuminho ou borracha maleável. Se estiver usando lápis, usa grafite 2B para o traço inicial e 4B para as sombras.
A ilação vem do canto superior esquerdo na maioria dos desenhos realistas. Sombras mais fortes do lado direito inferior de cada montinho de sorvete. E uma sombra projetada da casquinha embaixo dele, perto da base. Sem essa sombra de contato, o sorvete parece flutuando. Já vi isso em desenhos até de quem considera bom desenhista. Aqui vai algo que não ensinam em nenhum tutorial básico: a casquinha não deve ter uma borda preta contínua. Ela é translúcida nas bordas mais finas e mais opaca no centro. Se você contornar tudo com uma linha grossa, o desenho fica com cara de desenho animado dos anos 90. Usa pressão leve nas bordas externas e vai escurecendo em direção ao centro do waffle. As ranhuras do grid recebem sombras mais intensas que as saliências.
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O que acontece na prática é que as pessoas tentam pintar logo de cara, sem construção. Desenha o contorno, preenche com marrom e rosa, e no final pergunta por que parece uma mancha. A construção em camadas resolve isso. Camada um: formas geométricas básicas. Camada dois: texturas (o grid da casquinha, as bolhas do sorvete). Camada três: sombras e luzes. Camada quatro: detalhes finais, como granulados ou calda. Se você está usando digital, a camada de sombra deve ser sempre num modo de mesclagem diferente do normal. Multiply para as sombras, Screen para os reflexos. Isso evita que as cores fiquem sujas quando você sobrepõe camadas. No tradicional, usa lápis de cor com camadas progressivas, nunca pressione demais na primeira passada.
Um problema específico que eu tive uma vez foi com a perspectiva da casquinha. Quando desenhava de perfil, o fundo da casquinha ficava escondido e parecia que o sorvete estava empinado em uma parede. A solução foi adicionar uma pequena elipse na base para sugerir a abertura da casquinha, mesmo que parcialmente oculta. Isso dá profundidade e resolve o problema de uma vez. Leva trinta segundos a mais, mas economiza meia hora de retrabalho. Outro detalhe que quase ninguém leva em conta: a temperatura visual. Sorvete é frio, então as sombras devem ter um toque azulado, não marrom ou vermelho como você usaria para algo quente. Isso é contra intuitivo porque o cérebro associa marrom com chocolate, mas no desenho a gama de cores fria dá a impressão de gelado muito mais rápido do que cores quentes.
Para acabamentos avançados, considere adicionar um leve brilho nos pontos mais altos do sorvete, especialmente se tiver calda por cima. A calda tem superfície reflexiva e reflete a luz de forma concentrada. Um ponto branco pequeno com borracha maleável ou caneta branca resolve. O tempo médio para um desenho bem feito, do rascunho ao acabamento, varia entre vinte minutos e uma hora, dependendo do nível de detalhe. Não adianta tentar fazer tudo perfeito na primeira tentativa. O rascunho precisa estar sólido antes de aplicar texturas, senão você gasta tempo apagando coisas que estão na posição errada.
Se quiser praticar, o exercício mais eficiente é desenhar o mesmo assunto cinco vezes seguidas, mudando apenas o ângulo de luz em cada versão. Isso treina o olho para perceber como a luz altera todas as formas, não apenas as sombras. Fica mais rápido a cada tentativa. A terceira versão geralmente é onde as coisas começam a fechar direito.